drÖne :

Le projet drÖne est un live de musique électronique. Il propose une musique souvent sombre et oppressante appuyée sur des rythmiques hostiles à la mise au pas. Quelques mélodies subsistent dans l'air raréfié d'un univers saturé de scories industrielles, et les sursauts primesautiers de la danse s'accordent aux pulsations hypnotiques des bombes qui pilonnent le front. En arrière, la bureaucratie règne : ici commence l'espace de la critique par la mise en forme d'autres récits possibles.

Doté d'une formation classique/jazz et de diverses expériences rock, je pratique la musique électronique depuis le milieu des années 80. Créé par SpeedyJack (aujourd'hui décédé) et moi même, drÖne existe depuis 2000 et se situe résolument en dehors des courants dominants et des circuits commerciaux.

Musique et concerts :

Le live dure entre 1h30 et 3h car je fais constamment évoluer mes mixes sur scène. Bien que programmant de la musique sur des machines, je ne conçoit pas de faire un live sans une part importante d'interprétation et d'improvisation. Les ambiances peuvent donc progresser depuis des atmosphères aériennes vers des pulsations inquiétantes et nerveuses, parfois violentes : l'idée principale, c'est de ne rien s'interdire, tout en gardant une ligne directrice cohérente. D'autre part, j'apprécie les collaborations avec d'autres DJ et musiciens ou avec des VJ. Depuis 2000, on a pu m'écouter dans divers lieux de diffusion : festivals, free parties, clubs, bars, concerts diffusés sur le net, etc. J'ai aussi joué dans des contextes de manifestives.

Toutes les infos sur mes activités sont présentées dans la page "Concerts & réalisations".

Style ? Quel style ?

On me demande souvent "tu joues dans quel style ?" : j'évite de me laisser entraîner dans ce type de conception de la musique. En effet, c'est le brouillage des frontières esthétiques, l'interprétation et la constante déstructuration des matériaux sonores, qui me permettent de construire mes titres non en référence à des styles, mais pour proposer au public de m'accompagner dans un voyage au cours duquel, pour paraphraser Artaud, ce qui compte c'est de réapprendre à « danser à l'envers ». C'est pourquoi je définis souvent ma musique par des termes absurdes pour ne pas susciter d'attentes trop précises dans le public : ambient_core, brutal_disko, etc.
Enfin, je travaille souvent à partir de textes (politiques, poétiques, etc.) autour desquels j'organise des compositions plus que des mixes. Pourtant, pas de problème, le public peut parfaitement se mettre danser ou à pogoter sur du drÖne !

Autoproduction :

Toutes mes activités musicales sont autoproduites : ni label, ni tourneur, ni subventions pour le moment. Dans la mesure où je ne vis pas de la musique, cela me donne l'immense liberté de choisir les contextes dans lequels je m'engage. Cette liberté de choisir avec qui je joue, et de refuser de jouer dans des lieux ou pour des gens avec qui je n'aurais aucune affinité, relève d'une conception "politique" de la musique : la musique, ça ne se résume jamais à une simple succession de sons dans le temps. Ca relève en revanche d'une série de choix, d'une cohérence d'ensemble, sur le long terme.

Site web

Ce site est indissociable de la manière dont j'envisage la musique : il la prolonge ou la préfigure par la mise en scène ironique d'un Etat totalitaire en ligne, la Présidictature de Drönésie Orientale, qui caricature la plongée constante des sociétés post-industrielles dans une logique sécuritaire et bureaucratique mise au service des lois auto-proclamées du Marché. Contre l'horreur de ce monde déshumanisé où le déjà-là interdit le possible, l'humour noir fournit une arme de dérision massive, en attendant l'apocalypse finale d'un pied léger et d'un oeil goguenard. La critique, dans l'action comme dans le discours, est ainsi la compagne de route de la pratique musicale.